怎样画好山水画？—西安盛唐肖农教授绘画讲座

山水画是中国传统绘画的重要流派之一，以其独特的艺术魅力吸引了无数艺术家和观众。在创作山水画时，五步法是一种常用的技法，包括勾、皴、擦、染、点五个步骤。下面详细介绍这五个步骤：

1. 勾：勾是山水画的基础，主要是用线条勾勒出画面的轮廓和结构。这一步要求画家具备扎实的线条基本功，能够准确地描绘出山石、树木、水流等自然景物的形状和位置。同时，勾线还要有轻重、快慢、虚实的变化，以表现物体的立体感和空间关系。

2. 皴：皴是山水画中表现山石纹理和质感的重要技法。画家通过不同的笔触和墨色，描绘出山石的凹凸、明暗、疏密等特点，使画面具有丰富的层次感和立体感。皴法有很多种，如斧劈皴、披麻皴、折带皴等，画家可以根据自己的喜好和画面的需要选择合适的皴法。

3. 擦：擦是在勾线和皴的基础上，用干笔或湿笔轻轻擦拭画面，使墨色更加均匀、柔和。擦的过程中要注意保持笔触的自然、流畅，避免出现生硬、断裂的现象。擦的目的不仅是为了美化画面，还可以通过墨色的深浅变化，表现出物体的光影效果。

4. 染：染是在勾、皴、擦的基础上，用淡墨或淡彩对画面进行渲染，使画面色彩更加丰富、和谐。染的过程中要注意掌握好墨色的浓淡、水分的多少，以及颜色的搭配和过渡，使画面呈现出自然的光影效果和空间感。

5. 点：点是用笔尖或毛笔的尖端，对画面中的局部细节进行点缀和修饰。点的目的是为了使画面更加生动、有趣，增加画面的表现力和艺术感染力。点的方法有很多，如点苔、点树、点水等，画家可以根据自己的创意和画面的需要灵活运用。

总之，五步法是山水画创作的基本技法，通过对勾、皴、擦、染、点的熟练掌握和运用，画家可以创作出具有独特风格和高度艺术价值的作品。在实际操作过程中，画家还需要根据自己的审美观念和创作灵感，不断探索和创新，使作品更具个性和生命力。

画山水口诀：

山为勾皴点，树为彩墨染。画前需定形，先从树起跟。勾出树枝干，稍点树梢墨。颜色要细调，红绿要纯清。染在树梢顶，树头浓墨分。松要摆大气，枝干壮山魂。近松叶要明，远松稍点清。叶用深绿染，干要株黄清。

杂树枝要细，点叶要分明。不可太浓厚，不要太稀匀。山涧多树长，层次要分明。大小照远近，浓淡要看形。

山石虽大气，莫忘暗与明。有光一方照，此方须淡澄。无光一方照，明暗下笔沉。画好一磅石，远近多关心。与树相连处，层次要高明。无光山顶树，树下一片黑。有光山顶树，用色要沉稳。落山脚处时, 染色几次分。

山脚可点树, 但要雾和云。山脚不作树, 需要染纯清。远山写云海，墨色相染成。近山有雾气，只在山脚形。高低多层次，写云几次成。浓墨下脚处，浓淡要细明。

檫点明暗处，用笔要细稳。檫点一山成，远近常关心。山涧紧相连，浓淡要辩清。画半要细看，似乎可以成。若是不合意，寻找顺势形。该改侧大胆，不改须细心。画前须静想，画时耐心稳。多在墙面画，才好看得正。

画好需回味，多看否改进。细看多难处，记得下次稳。此为画中意， 意境难悟成。悟到深思处，好画自然成。