最近,在《书法导报》上读到有关书法的内容和形式方面的文章。因有不同的看法，所以提出了“书法的形式=内容？”的质疑。

2011年2月，在北京的北沙滩，中国书协举办了“原创、艺术、诗意、人本——沈鹏书法艺术学术研讨会”，有人在座谈会上发言，引用沈鹏先生的“书法是纯形式的，它的形式即内容”的话，借题发挥。于是，中国书法界有了“书法的形式即内容”（1）的论断。

咋一听来，此话富有哲理，仔细寻思，却发现这个观点不妥当。

为了确切理解沈鹏先生的原意和背景，特地找来了沈鹏先生的原作《书法，在比较中索解》反复阅读，发现沈鹏先生完整的原话是：“书法的形式可说即书法的全部。但按照形式与内容的辩证关系，在任何情况下，没有无内容的形式，也没有无形式的内容。书法的“形式”也是有内容的。”（2）

形式与内容属于哲学的范畴。任何事物都有其存在的形式和内容。内容决定形式，形式又影响内容的存在和发展，这是自然界和人类社会的普遍规律，书法当然不可能例外。

具体的事物有着具体的形式和内容。这是事物的特殊性。中国书法作为一门独特的艺术，有着其特殊的形式和内容。说“书法的形式即内容”，将书法的形式等同于内容，这就混淆了书法的形式与内容的区别。

书法的形式是什么？用中国的毛笔和墨汁书写的汉字，就是书法的形式，简称为“书”。书法的内容是什么？是“法”，是各种书体的笔法、结构和章法，还有运笔、用墨以及在此基础上产生的神韵和意境。

篆、隶、楷、行、草，都有着其特殊的笔法、结构和章法，构成了其特殊的书法内容。在篆书中，甲骨文、钟鼎文、石鼓文、小篆各有其特殊的笔法、结构和章法，形成了其特殊的篆书内容。在隶书中，秦隶与汉隶各有着其特殊的笔法、结构和章法，形成了其特殊的隶书内容。在楷书中，虞世南、欧阳询、褚遂良、颜鲁公、柳公权各有其特殊的笔法、结构和章法，形成了所谓的“欧体”、“颜体”、“柳体”等等，即形成了其特殊的楷书内容。在行书中，王羲之、米南宫、苏东坡、黄山谷、蔡襄各有其特殊的笔法、结构和章法，形成了其特殊的行书内容。在草书中，章草、独草、大草各有着其特殊的笔法、结构和章法，形成了其特殊的草书内容。还有许多丰富的书法内容，不胜枚举。如此精彩纷呈的书法内容，它们有着共同的形式，即用笔墨书写的汉字。如此丰富的书法内容，是书法形式所能等同的吗？

无容置疑，书法的内容都是通过书法的形式来表现的。数千年中华民族书法发展的历史证明，笔墨和汉字是中国书法内容的基本形式。如果没有笔墨，如果没有汉字，书法的内容不可能有如此精彩的表达，笔法、结构和章法也不可能产生如此丰富的内涵，书法的韵味和意境更无从产生。所以，我们可以说“笔墨书写的汉字”是中国书法的基本形式。

倘若，你不用毛笔来写汉字，如何？人们会很直观地说：你写的是“钢笔字”、“铅笔字”，或是“美术字”，甚至是“打印字”、“铅印字”、电脑中的“宋体字”等等，人们不会以为那是中国传统意义上的书法，最多冠以“硬笔书法”之名，因为那些汉字没有使用中国书法的基本工具——毛笔和墨汁。或许，有人会质疑：童星录的小楷被商务印书馆用作铅字模板，任政的行楷被电脑用作中文字体，算不算书法？童星录的小楷原迹与任政的行楷原迹当然是书法，因为这里不仅有书法的形式——笔墨和汉字，还有书法的内容——楷书、行书的笔法和结字。至于书法原迹用作打印的工具或印刷的字模，那就是书法的衍生物，它的功用就是字模。

倘若，你用笔墨涂鸦（即不写汉字），这将如何？你用笔墨涂鸦成一般人看不懂的“汉字”，又将如何？人们或许会很直观地说：那画的是什么？“抽象画”？“印象画”？“丑书”？ 如果没有了汉字，在日本，有人用假名替代汉字，那就是“书道”。在韩国，有人用发音符号替代汉字，那就是“书艺”。凡此种种，无一不是在说明，中国书法有它既定的形式，中国书法离不开中国的汉字，也离不开中国的笔墨。离开了汉字，离开了笔墨，中国书法的内容就无法表达。

形式是不可能等同于内容的。书法的内容是“法”，是各种字体所形成的笔法、结构和章法。有人在创新所谓“自己风格”的时候，无视千百年来所形成的优秀的书法传统，说什么“技法不是书法”，肆意用笔墨涂鸦成种种难以辨认的汉字，大谈什么“黑白关系”，大谈什“韵味”、“意境”、“节奏感”等等。当涂鸦的形式如此荒唐地代替笔法、结构、章法的时候，满目的书法几乎变成了“杂技”，创新变成了玩耍，美妙的艺术变成了野蛮的丑陋。这就是说，当中国书法的形式脱离了书法的内容之后，书法的形式竟变得如此空洞，如此丑陋，如此荒唐了。简而言之，书法的形式，如果没了书法的内容，书法也就不成为艺术了。

倘若把书法的内容归纳为“时空分割、点画组合、时间运动、节奏演绎、黑色分布、对比关系”等等，又将如何？这是对书法内容的抽象概括。任何抽象的描述，如果是针对事物的本质，即针对事物特殊性的概括，那就是科学的定义。如果不是，那就是伪命题。而上述的抽象概念，并没有概括出书法的本质内容，因为上述的抽象描述，同样也可以认为是在讲国画，因为国画也有“时空分割、点画组合、时间运动、节奏演绎、黑色分布、对比关系”，也可以认为是素描，或者速写等等。书法的内容是笔法、结构和章法，所有“时空分割、点画组合、时间运动、节奏演绎、黑色分布、对比关系”都要建筑在这个特殊的本质的内涵基础之上，才有实际的意义。所谓“线条的长短粗细、笔画的方圆藏露”，离开了笔法，离开了汉字的结构，岂不是变成了空中楼阁？所谓“造型的正侧大小、墨色的浓淡枯湿”，离开了结构，离开了具体的汉字，岂不是变成了天方夜谭？所谓“时空分割、点画组合、黑色分布、对比关系”，离开了书法特有的内容岂不成了乌托邦？

所有章法的疏密虚实，都是建筑在笔法、结构基础上的整体效果，是整体和局部之间的关系，疏密的效果是通过笔画、结字的组合之“实”来映衬空白之“虚”的，即以黑衬白，以实带虚。现代丑书的一个共同特点，就是鄙视传统，高谈阔论“创新”，装腔作势吓人，强调形式，阉割内容。他们体会到黑白之间的艺术魅力，但是，他们脱离了笔法、结构和章法的实践去抽象地谈黑说白，使得一个上升到理论高度的命题脱离了书法的实际，这是他们走入丑书魔道的认识论上的原因。

书法作品有文字及其文字所表达的内容，这与书法内容是完全不同的两码事。王羲之的《兰亭序》，文字内容是描述少长咸集、流觞曲水的修稧之事，书法内容是王羲之行书的笔法、结构和章法；王羲之的《十七帖》，文字内容是信札往来，嘘寒问暖，书法内容是王羲之独草的笔法、结构和章法；同样，颜鲁公的《祭侄稿》，文字的内容是对侄子忠勇的怀念和对奸敌的愤怒，书法内容是颜体行书的笔法、结构和章法；怀素《自叙帖》，文字内容是怀素对自己生平喜好的叙述，书法内容是怀素狂草的笔法、结构和章法。有谁会把文字的内容和书法的内容相混淆呢？很少。因为这是显而易见的事。

书法内容如果仅仅讲那些规范化的、经过抽象之后的笔法、结构和章法显然是不够的。因为在实际的书法实践中，在不同环境、不同心境之下的运笔、运墨所表达的笔法、结构和章法，会产生难以表述的演变过程，譬如，运笔有快慢重轻，运墨有枯湿浓淡，加上笔法的粗细方圆、结字的松紧正侧，章法的疏密黑白，以及笔画之间的呼应，字与字之间的顾盼，行与行之间的协调，这些都是在笔法、结构和章法基础上滋生出来的各种艺术情感和艺术神韵，会给每个读者带来美的享受，引起读者各种联想。柳宗元说过“美不自美，因人而彰” ，就是说，艺术的意境，是需要经过欣赏者的阅读、理解、领悟之后才会彰显出来，这个过程因人而异，这个过程会持续不断，所谓“越看越有味道”，所谓“字有限而意无穷”，就是描绘欣赏者在不断深化的领悟之中，为获得自己的体会而感到的欢愉和情趣。

自古以来，人们对书法作品的意境，有着许多的描述，记录着他们的感受和联想。譬如，论及王羲之，称其笔势“飘若浮云，矫若惊龙”；“烟霏露结，凤翥龙蟠”。说起王献之，则有“字势疏瘦，如隆冬之枯树”；“笔踪拘束，若严家之饿隶”。对父子两人，一褒一贬，天壤之别。欧阳询之书，古有“金刚怒目，力士挥拳”，“森森然若武库矛戟” 之喻，有“风神严于智永，润色寡于虞世南”之评。鲁公忠烈之士，道德君子，赞美其字“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩”。米南宫历来有“刷字”之称，有着“风樯阵马，沉著痛快”之誉，“丰腴跌宕，天真烂漫”之赞。这些评语，无一不是对作品意境的感受，因为书法作品之美而引起读者的种种联想。还有“担夫争道”、“惊蛇入草”、“ 孙公娘舞剑”、“孤蓬自振”、“夏日阵云”、“千岁枯藤”等等术语，无一不在述说读者的感受。读者对作品的感受，就是作品的意境，作品的情感。作品的情感和意境都是通过书写时特有的笔法、结构和章法抒发出来的，是“美不自美，因人而彰”的结果。情感、意境是虚，笔法、结构和章法是实，无实则无虚，虚自实出，实因虚彰，实有限而虚无限。虚实结合，相得益彰，组成了中国博大精深的书法的意境，这是比笔法、结构、章法基础上产生的更为丰富的书法内容。

综上所述，书法的形式和内容是有区别的，使用笔墨书写汉字是中国书法的基本形式，各种书体的笔法、结构、章法以及在此基础上的书法意境，构成了极为丰富多彩的书法内容。书法的形式无论如何都是不可能等于书法内容的。“书法的形式即内容”的表述，既违反了唯物辩证法的一般原理，也不符合中国书法的实际情况。

（1）《原创、艺术、诗意、人本——沈鹏书法艺术学术研讨会文集》88页 人民美术出版社2011年版

（2）《书法，在比较中索解》 摘自《原创、艺术、诗意、人本——沈鹏书法艺术学术研讨会文集》316页 人民美术出版社2011年版

作者：许思豪| 生于1955年，上海人。著名书法家，自1965年拜著名书法家李天马为师，于1982年加入中国书法家协会上海分会，1994年为中国书法艺术研究院艺术委员会会员。现为上海书法家协会理事 、上海书法家协会篆隶专业委员会副主任、海上兰亭书法院副院长、上海海派书画研究会副会长、上海笔墨博物馆馆长、中国文房四宝协会名誉副会长。曾主编出版《李天马书法集》，出版专著《金文拾贝》、《草书纵横》、《章草传薪》、《章草概论》。作品被人民画报书画院、中国大风堂艺术研究院收藏。曾担任上海工艺美术研究所所长、上海工艺美术总公司总经理、上海老凤祥有限公司党委书记、董事长、总经理、上海工艺美术行业协会会长、中国宝玉石协会副会长。